BIOGRAPHIE

​À 20 ans à peine, il est recruté par le Cirque du Soleil pour chanter dans La Nouba à Walt Disney World en Floride. Artiste pluridisciplinaire — comédien, chanteur, metteur en scène et auteur — il mène depuis plus de vingt ans une carrière marquée par un parcours éclectique et un savoir-faire musico-théâtral atypique. Sa pratique se définit par un constant dialogue entre performance, création et transmission.

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Comme comédien-chanteur, il a participé à plus d’une quarantaine de productions, allant de l’opéra baroque de Monteverdi à l’opéra rock de Broadway, en passant par le théâtre jeune public. Il a foulé les scènes de l’Opéra de Montréal, de l’Opéra de Québec, de l’Opéra-Comique de Paris, du Nouvel Opéra Métropolitain et du Toronto Masque Theater, ainsi que celles de festivals et théâtres majeurs tels que Juste pour Rire, le Théâtre du Rideau Vert, le Théâtre du Nouveau Monde, le Festival TransAmériques de Montréal, l’International Children’s Festival de Cleveland et le Pittsburgh International Children’s Festival. Ces expériences traduisent son goût pour la diversité des formes scéniques et sa volonté de créer des ponts entre les pratiques artistiques, les types d’interprétation et les genres musicaux.

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Formé à la mise en scène à l’Atelier lyrique de l’Opéra de Montréal, il conçoit des concerts théâtralisés où il conjugue chant, jeu et écriture. Ces projets, réalisés pour l’Orchestre de l’Agora, la Sinfonia de Lanaudière, Arion Orchestre Baroque (La Révolte des anciens, prix Opus 2023 — Spectacle jeunesse de l’année) et l’Orchestre symphonique de Drummondville, témoignent de sa volonté d’insuffler à la musique une dimension tantôt dramatique, comique, poétique ou symbolique.​

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On lui doit également les concerts Paris sous les étoiles et Mers intérieures de la soprano Marianne Lambert, ainsi que Canzone di Notte avec la harpiste Valérie Milot. Ses principales réalisations en mise en scène incluent Le Chanteur de Mexico à l’Opéra bouffe du Québec et plusieurs opéras pour le Nouvel Opéra Métropolitain (division lyrique du Festival Classica), dont il assure aussi la direction des opérations : L’Homme qui rit d’A. Ichmouratov, Miguela de T. Dubois, Der Kaiser von Atlantis de V. Ullmann, Carmen de Bizet avec Marie-Nicole Lemieux dans le rôle-titre, et l’adaptation opératique de Starmania (2025). Son travail au NOM lui a permis d’élargir son engagement vers la médiation culturelle et de multiplier les fonctions, de la régie à la direction de production en passant par la rédaction des notes de programme.​

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Spécialiste du jeu chanté, il est titulaire d’une maîtrise en théâtre (UQAM, 2025). Son mémoire, consacré à l’importance de la formation en interprétation dramatique pour l’opéra, a obtenu une mention d’excellence. En parallèle de sa carrière artistique, il est professeur invité et metteur en scène dans plusieurs institutions où il enseigne l’interprétation théâtrale. Il a collaboré avec des programmes universitaires (Université d’Ottawa, UQAM, Bishop’s University), des conservatoires et écoles de musique (École Vincent-d’Indy, Cégep Saint-Laurent, Conservatoire de musique de Montréal, où il a dirigé Die Fledermaus de J. Strauss et Cendrillon de J. Massenet), ainsi qu’avec l’Institut Canadien d’Art Vocal, un programme international de perfectionnement destiné aux jeunes chanteurs.

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EN DÉTAILS.... 

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Des débuts baroques 

Sa carrière de ténor lyrique prend réellement son envol à la fin de ses études à l’Université de Montréal. Féru de musique baroque, c’est à titre de chanteur qu’il collabore avec des ensembles de chez lui mais aussi d’ailleurs. Il participe régulièrement à divers projets pluridisciplinaires avec les ensembles québécois Les Boréades (Francis Colpron), l'Ensemble Masques (Olivier Fortin), L’Harmonie des Saisons (Eric Milnes), l’Académie de musique baroque de Montréal (Alexander Weimann), La Nef et Alkemia. À titre d’exemples, il joue et chante dans le spectacle La Belle Danse de la compagnie Les Jardins Chorégraphiques. Avec la même équipe, il est de la première mondiale de la recréation du Ballet de l’Impatience de J-B Lully au Festival Montréal Baroque. Il est aussi danseur et chanteur dans l’opéra-création Visibilia (extraits d’opéras de Monteverdi) du Nouvel Opéra aux côtés de la soprano Suzie Leblanc (Festival des arts de St-Sauveur, Festival Orford, Vancouver Early Music Festival). Avec le Toronto Masque Theater, il participe à Masques of War, un collage de Il Combattimento de Monteverdi et de L’Histoire du soldat de Stravinsky (rôle-titre), puis à Molière’s Celebration, un spectacle-collage comprenant les intermèdes musicaux de Lully/Charpentier et les scènes parlées du Bourgeois Gentilhomme et du Malade Imaginaire de Molière. En 2008, après avoir chanté dans les plus beaux théâtres de France, d’Espagne, de Pologne et de Roumanie, il foule pour la première fois les planches de l’Opéra-Comique de Paris sous la direction d’Hervé Niquet pour y reprendre la comédie-ballet Le Carnaval et la Folie de Destouches, présenté par l’Académie baroque européenne d’Ambronay.

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De l’opérette à la comédie musicale en passant par le théâtre jeune public​​​​​​​

Durant la même période, il s'illustre dans les tournées canadiennes

des Jeunesses Musicales du Canada co-produites par l’Opéra de Québec,

dans La Veuve Joyeuse et Les Contes d’Hoffman. En parallèle,

c’est avec l’Opéra Bouffe du Québec et la Société d’Art Lyrique

du Royaume qu’il fait aussi sa marque dans une panoplie

d’emplois comiques : jeunes premiers, valets, grimes, vieillards

ganaches et les pères nobles. En essence, on note à son répertoire

les grands rôles offenbachiens de La Grande-Duchesse de Gerolstein,

Les Brigands, Barbe Bleue, La Belle Hélène, La fille du tambour Major,

Le voyage dans la Lune et Docteur Ox. On peut aussi lire sur sa feuille

de route Ciboulette de Reynaldo Hahn et L’Étoile de Chabrier.

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Parallèlement, doué pour le théâtre physique et la danse, il fait

naturellement le saut du côté de la comédie musicale avec entre autres

Les Misérables au Capitole de Québec et aux Francofolies de Montréal,

Une Vie Presque Normale au Théâtre du Rideau Vert, Hairspray et

Mary Poppins au Festival Juste Pour Rire et, plus tard, Nelligan au

Théâtre du Nouveau Monde. Au théâtre parlé, il joue en français

comme en anglais pour des festivals de théâtre internationaux : Festival TransAmériques de Montréal, l’International Children’s Festival de Cleveland et le Pittsburgh’s International Children’s Festival aux États-Unis avec le Théâtre Tout à Trac et le Conte de Noël, présenté par les Jeunesses Musicales du Canada.

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2016 à aujourd'hui

Metteur en scène d'opéras et de concerts

Il fait ses débuts à titre de chanteur d'opéra avec les meilleurs artistes lyriques de la relève lyrique canadienne au sein de  l'Atelier lyrique de l'Opéra de Montréal dans L’Elisir d’Amore (2016) avec la Sinfonia de Lanaudière, dans Carmen (2017) avec l’Orchestre Symphonique de Longueuil, et finalement, dans La Bohème à l’Opéra de Montréal en 2017. Formé à la mise en scène sur les scènes de l'OdM, il est assistant metteur en scène de Roméo et Juliette de Gounod et Svadba de Anna Sokolović. Toujours dans les rangs de l'Atelier lyrique de l'OdM, il joue dans divers concerts théâtralisés dont il est surtout metteur en scène et auteur : Da Ponte bien culotté (co-écrit avec Rebecca Déraspe) pour l’Orchestre de l’Agora ainsi qu’une version remaniée de La Veuve Joyeuse de Lehar pour La Sinfonia de Lanaudière.

À titre d’auteur, de metteur en scène mais aussi de comédien-chanteur, son spectacle La Révolte des anciens (Arion Orchestre Baroque) remporte le prix Opus 2023 Spectacle de l’année : jeunesse. Plus récemment, l’Orchestre Symphonique de Drummondville faisait appel à ses talents d’auteur jeunesse pour la création d’un nouveau spectacle musico-théâtral intitulé Pourquoi la poutine ?.

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En tant que metteur en scène, il collabore avec l'Ensemble Mémo (Beethoven, un virtuose à Vienne) et assure l'écriture et la mise en scène des concerts Paris sous les étoiles et Mers intérieures (concert multimédia) de la soprano Marianne Lambert ainsi que Canzonne di Notte, concert conjoint avec la harpiste Valérie Milot, ainsi que l’opérette Le Chanteur de Mexico pour l’Opéra Bouffe.

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2019 à aujourd'hui  

Enseignement et leadership

C’est avec l’Atelier d’opéra du Conservatoire de musique de Montréal qu’il débute sa carrière de metteur en scène enseignant avec des spectacles d’envergure comme Die Fledermaus de Johann Strauss

(dir. Alain Trudel) puis Cendrillon de Jules Massenet (dir. Jacques Lacombe). En tant que metteur

en scène et professeur invité d’interprétation théâtrale, il se consacre plus activement à

l’enseignement dans les écoles de chant post-secondaires, notamment pour le Cégep St-Laurent,

l'École de musique Vincent d'indy, l’Institut Canadien d’Art Vocal, l’Université d’Ottawa

et l’Université du Québec à Montréal.

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Nommé récemment Directeur des opérations lyriques en et de l’engagement culturel pour le Nouvel Opéra Métropolitain (division lyrique du Festival Classica), il est à la barre des créations L’Homme qui rit de Airat Ichmouratov et de Miguela de Théodore Dubois (2023). De plus, on lui confiait la bonne mise en marche des co-productions du NOM, par la mise en scène de Der Kaiser von Atlantis de Victor Ullmann (Ensemble Caprice) ainsi que la régie de scène des concerts Amoureuses de Mozart (Arion Orchestre Baroque) et Starmania Opéra (Orchestre Classique de Montréal) en 2024. En 2025, il s'attaque à Carmen de Bizet aux côtés de Marie-Nicole Lemieux (Carmen) et Etienne Dupuis (Escamillo) et assure la mise en en scène de Starmania Opéra, en concert extérieur.