top of page

 ISABEAU  

PROULX LEMIRE

Vidéo
À PROPOS

Au tournant de sa vingtaine, il est d'abord recruté par le Cirque du Soleil pour chanter dans La Nouba (m.e.s. Franco Dragone) à Walt Disney World en Floride. Artiste pluridisciplinaire, ce comédien, chanteur, metteur en scène et auteur cumule plus de vingt ans de carrière. Il se distingue par son parcours éclectique et son savoir-faire musico-théâtral d'exception. D'abord formé à la musique baroque à l'Université de Montréal, il collabore avec les meilleurs ensembles québécois du genre: Les Boréades, l'Ensemble Masques, L’Harmonie des Saisons, l’Académie de musique baroque de Montréal, La Nef et Alkemia.

 

À titre de comédien-chanteur, il se distingue dans plus d'une quarantaine de productions de styles variés, allant de l’opéra baroque de Monteverdi à l’opéra rock de Broadway et passant par le théâtre jeune public. Par exemple, il a brillé sur les scènes internationales tant à l'opérette qu'à l’opéra (Opéra de Montréal, Opéra de Québec, Opéra de Paris, Nouvel Opéra Métropolitain, Toronto Masque Theater), que dans des comédies musicales à succès pour le Festival Juste pour Rire, le Théâtre du Rideau Vert et le Théâtre du Nouveau-Monde ainsi qu'au théâtre parlé (en anglais comme en français, au Festival TransAmériques de Montréal, l’International Children’s Festival de Cleveland et le Pittsburgh’s International Children’s Festival aux États-Unis. 

 

Formé au sein de l’Atelier lyrique de l’Opéra de Montréal à titre de metteur en scène, il devient assistant à la mise en scène (OdM) en plus de mettre en scène et co-écrire des concerts théâtralisés pour l'Orchestre de l'Agora et La Sinfonia de Lanaudière. Depuis, c'est donc à titre d'auteur-metteur en scène, qu'il a travaillé sur des projets de spectacles jeunesses avec Arion Orchestre Baroque  (prix Opus 2023: spectacle jeunesse de l'année) et l'Orchestre Symphonique de Drummondville. Dans la même veine, des musiciens ou artistes lyriques de renom font appel à lui pour des spectacles grand public (la soprano Marianne Lambert et la harpiste Valérie Milot). 

 

Spécialiste du "jeu chanté', il a également été professeur invité et metteur en scène dans plusieurs institutions académiques de prestige (Conservatoire de musique de Montréal, Institut Canadien d’Art Vocal, Université d’Ottawa, Université du Québec à Montréal, Bishop's Univserity, Cégep St-Laurent).

Fort de connaissances scéniques plurielles forgées par un parcours professionnel décidément atypique, il assure depuis peu (2023) la direction des opérations de la division lyrique du Festival Classica en supervisant la mise en scène des opéras du Nouvel Opéra Métropolitain: L’Homme qui rit de Airat Ichmouratov et Miguela de Théodore Dubois. En 2024, il fait la mise en scène du Der Kaiser von Atlantis de Victor Ullman en plus d'assurer la régie de scène des concerts Starmania Opéra avec l'Orchestre Classique de Montréal et les Amoureuses de Mozart d'Arion Orchestre Baroque. Ces fonctions élargies au NOM l'amènent à s'intéresser à la médiation culturelle et le désigne comme responsable de la rédaction des notes de programmes. 

 

Des débuts baroques 

Sa carrière de ténor lyrique prend réellement son envol à la fin de ses études à l’Université de Montréal. Féru de musique baroque, c’est à titre de chanteur qu’il collabore avec des ensembles de chez lui mais aussi d’ailleurs. Il participe régulièrement à divers projets pluridisciplinaires avec les ensembles québécois Les Boréades (Francis Colpron), l'Ensemble Masques (Olivier Fortin), L’Harmonie des Saisons (Eric Milnes), l’Académie de musique baroque de Montréal (Alexander Weimann), La Nef et Alkemia. À titre d’exemples, il joue et chante dans le spectacle La Belle Danse de la compagnie Les Jardins Chorégraphiques. Avec la même équipe, il est de la première mondiale de la recréation du Ballet de l’Impatience de J-B Lully  au Festival Montréal Baroque. Il est aussi danseur et chanteur dans l’opéra-création Visibilia (extraits d’opéras de Monteverdi) du Nouvel Opéra aux côtés de la soprano Suzie Leblanc (Festival des arts de St-Sauveur, Festival Orford, Vancouver Early Music Festival). Avec le Toronto Masque Theater, il participe à Masques of War, un collage de Il Combattimento de Monteverdi et de L’Histoire du soldat de Stravinsky (rôle-titre), puis à Molière’s Celebration, un spectacle-collage comprenant les intermèdes musicaux de Lully/Charpentier et les scènes parlées du Bourgeois Gentilhomme et du Malade Imaginaire de Molière. En 2008, après avoir chanté dans les plus beaux théâtres de France, d’Espagne, de Pologne et de Roumanie, il foule pour la première fois les planches de l’Opéra Comique de Paris sous la direction d’Hervé Niquet pour y reprendre la comédie-ballet Le Carnaval et la Folie de Destouches, présenté par l’Académie baroque européenne d’Ambronay.

De l’opérette à la comédie musicale en passant par le théâtre jeune public

Durant la même période, il s'illustre dans les tournées canadiennes des Jeunesses Musicales du Canada co-produites par l’Opéra de Québec, dans La Veuve Joyeuse et Les Contes d’Hoffman. En parallèle, c’est avec l’Opéra Bouffe du Québec et la Société d’Art Lyrique du Royaume qu’il fait aussi sa marque dans une panoplie d’emplois comiques : jeunes premiers, valets, grimes, vieillards ganaches et les pères nobles. En essence, on note à son répertoire les grands rôles offenbachiens de La Grande-Duchesse de Gerolstein, Les Brigands, Barbe Bleue, La Belle Hélène, La fille du tambour Major, Le voyage dans la Lune et Docteur Ox. On peut aussi lire sur sa feuille de route Ciboulette de Reynaldo Hahn et L’Étoile de Chabrier.

Parallèlement, doué pour le théâtre physique et la danse, il fait naturellement le saut du côté de la comédie musicale avec entre autres Les Misérables au Capitole de Québec et aux Francofolies de Montréal, Une Vie Presque Normale au Théâtre du Rideau Vert, Hairspray et Mary Poppins au Festival Juste Pour Rire et, plus tard, Nelligan au Théâtre du Nouveau Monde. Au théâtre parlé, il joue en français comme en anglais pour des festivals de théâtre internationaux : Festival TransAmériques de Montréal, l’International Children’s Festival de Cleveland et le Pittsburgh’s International Children’s Festival aux États-Unis avec le Théâtre Tout à Trac et le Conte de Noël, présenté par les Jeunesses Musicales du Canada.

 

 

 

 

 

 

 

 

Live- Anyone Can Whistle de la comédie musicale du même nom de Sondheim 

 

 

2016 à aujourd'hui

Du chant et de la mise en scène d'opéras et de concerts

Il fait ses débuts à titre de chanteur d'opéra avec les meilleurs artistes lyriques de la relève lyrique canadienne au sein de  l'Atelier lyrique de l'Opéra de Montréal dans L’Elisir d’Amore (2016) avec la Sinfonia de Lanaudière, dans Carmen (2017) avec l’Orchestre Symphonique de Longueuil, et finalement, dans La Bohème à l’Opéra de Montréal en 2017. Formé à la mise en scène sur les scènes de l'OdM, il est assistant metteur en scène de Roméo et Juliette de Gounod et Svadba de Anna Sokolović. Toujours dans les rangs de l'Atelier lyrique de l'OdM, il joue dans divers concerts théâtralisés dont il est surtout metteur en scène et auteur : Da Ponte bien culotté (co-écrit avec Rebecca Déraspe) pour l’Orchestre de l’Agora ainsi qu’une version remaniée de La Veuve Joyeuse de Lehar pour La Sinfonia de Lanaudière.

 

À titre d’auteur, de metteur en scène mais aussi de comédien-chanteur, son spectacle La Révolte des anciens (Arion Orchestre Baroque) remporte le prix Opus 2023 Spectacle de l’année : jeunesse. Plus récemment, l’Orchestre Symphonique de Drummondville faisait appel à ses talents d’auteur jeunesse pour la création d’un nouveau spectacle musico-théâtral intitulé Pourquoi la poutine ?.

En tant que metteur en scène, il collabore avec l'Ensemble Mémo (Beethoven, un virtuose à Vienne) et assure l'écriture et la mise en scène des concerts Paris sous les étoiles de la soprano Marianne Lambert ainsi que Canzonne di Notte, concert conjoint avec la harpiste Valérie Milot, ainsi que l’opérette Le Chanteur de Mexico pour l’Opéra Bouffe.

 

2019 à aujourd'hui  

Enseignement et leadership

C’est avec l’Atelier d’opéra du Conservatoire de musique de Montréal qu’il débute sa carrière de metteur en scène enseignant avec des spectacles d’envergure comme Die Fledermaus de Johann Strauss (dir. Alain Trudel) puis Cendrillon de Jules Massenet (dir. Jacques Lacombe). En tant que metteur en scène et professeur d’interprétation dramatique invité, il se consacre plus activement à l’enseignement dans les écoles de chant post-secondaires, notamment pour le Cégep St-Laurent, l’Institut Canadien d’Art Vocal, l’Université d’Ottawa et l’Université du Québec à Montréal.

Nommé récemment Directeur des opérations lyriques en et de l’engagement culturel pour le Nouvel Opéra Métropolitain (division lyrique du Festival Classica), il est à la barre des créations L’Homme qui rit de Airat Ichmouratov et de Miguela de Théodore Dubois (2023). De plus, on lui confiait la bonne mise en marche des co-productions du NOM, par la mise en scène de Der Kaiser von Atlantis de Victor Ullmann (Ensemble Caprice) ainsi que la régie de scène des concerts Amoureuses de Mozart (Arion Orchestre Baroque) et Starmania Opéra (Orchestre Classique de Montréal) en 2024.

BIOGRAPHIE

REVUE de PRESSE

Sa participation aux Noces de Figaro de Mozart de l’Université de Sherbrooke ont fait dire à -LA TRIBUNE

 “Isabeau Proulx Lemire a presque volé la vedette avec son Basilio gaffeur et son juge bègue” 

 

 

Son rôle dans le Die Fliedermaus de Strauss à l’Atelier de  l’Université de Montréal à fait dire à -LA PRESSE

 « la distribution est dominé par […] les clowneries acrobatiques d’Isabeau Proulx Lemire en geôlier ivre […]. »

 

 

Quelques mois plus tard, -La PRESSE qualifiera son apparition dans le Carmen de Peter Brook par le Canadian Vocal Art Institute :           « éblouissante composition d’Isabeau Proulx Lemire »

 

 

Le -TORONTO STAR le critiqua chaleusement après le Molière’s Celebration de Toronto Masque Theater:

« the talented, […] Isabeau Proux-Lemire fabulously comic in three roles […] strut his theatrical stuff with panache »

 

 

Suite à la première mondiale du Ballet de l’Impatience de Lully, Claude Gingras de -LA PRESSE persiste et signe :

«  Une mention toute spéciale va au chanteur-comédien Isabeau Proulx-Lemire, en Maître de cérémonies annonçant les différents tableaux du haut de sa voix, en ancien français, et avec, chaque fois, le même irrésistible à-propos. Révélation de la Fledermaus de l'UdM il y a quelques années, ce garçon exceptionnellement doué fut l'une des vedettes de cette soirée de Montréal Baroque. »

 

 

Christophe Huss du -DEVOIR en rajoute :

« On retiendra, enfin, de la soirée l'immense charisme et le soin apporté à la prononciation à l'ancienne du chanteur et acteur Isabeau Proulx-Lemire, un parfait maître de cérémonie »

 

GALERIE

 Photos

bottom of page